【專訪】配樂家林孝親 ： Midi Mockup - 讀懂原廠說明書是關鍵！但現場經驗才是最好的養分

  Midi Mockup（配器擬真）已是現今音樂產業中不可或缺的一環，透過Midi Mockup模擬樂器的真實樣態，讓製作人和導演可以很直接的看到音樂和影像的互動狀態，大幅降低作曲家和製作方在溝通上的落差。但如果Midi Mockup這麼方便，錄製真實樂器還有必要嗎？

    為了解Midi Mockup的優勢和限制、背後的技巧和練習時的心法，我們邀請到WinSound Studio紋聲音樂的創辦人＿林孝親老師接受訪問。為少數集作曲、編曲、聲音設計、錄音工程專業於一身的配樂家，孝親老師的配樂作品橫跨電影、動畫、電視劇和大型指標性活動，植劇場《五味八珍的歲月》、2017至2019年《國慶日主視覺動畫》配樂皆是出自於他，更曾參與電影《返校》、電玩《逆水寒》、2019總統府音樂會壓軸節目《滅火器-晚安台灣》音樂編曲。

    對老師來說Midi Mockup是無時無刻都在進行的創作過程。透過這次專訪，讓我們一起看看擅長Midi Mockup領域的孝親老師對這項技能的見解吧！

Midi Mockup：讓譜上的音符變成擬真的聲響，甚至成真

    「Midi Mockup最重要的優點，我覺得就是在幫助溝通」，不是每個導演和製作人都了解音樂製作的細節，因此透過這項技術，可以讓非音樂專業的導演直接了解音樂的氛圍和輪廓，更容易取得導演和製作人信任的關鍵。因為他們能聽到接近成品的音樂，配樂家就能爭取更多展現自己的機會、爭取更多預算錄製真實樂器，將音樂做得更加完美。

     Midi Mockup的便利性看似可降低製作音樂的成本，然而孝親老師卻有不同的看法：作曲人要花費更多的時間研究音色，且大廠牌、較好的音色因為在好的空間、用好的錄音方式錄製，通常價格不會太便宜。若把這些成本都考量進去，Midi Mockup其實不一定比較節省預算，但「它確實可以幫助整個製作更順利進行」。因此花了錢買好音色，就要發揮它100%的功效，完全瞭解手中的工具如何使用，才能把Midi Mockup操作到極致。

做好音樂之前，選對工具就省了一半的時間

    進行Midi Mockup的過程中，選對音源、能了解各個音源的優缺點、該如何疊加使用和調整都是非常重要的。現今許多的音源製作完整、品質優良，且大部分的廠商也會把操作指南(Walkthrough)、Demo影片、音檔、說明書放在官網上，因此消費者在購買之前，就已經可以看到大部分甚至是所有的細節。

 
    因此孝親老師提到，他常透過官方網站的資訊，思考這個音源將來會不會成為自己創作的工具選項，如果會，就詳細地將這些音源以「音色」、「音質」、「功能」三個方向分類，將來需要使用時便能快速找到最適合的音源，「選對工具其實就省下一半的時間」。

    根據音源開發者不同，使用方式也有差別。如有些軟體是由作曲家背景的開發者研發，可能使用起來很平易近人、符合創作需求，但也許錄音品質就不會太理想；有些軟體是由錄音工程背景的開發者研發，可能音質超棒，但使用不易且調變過程繁複。我們需要多了解手邊的工具，才能從中進行取捨。

    但不論該廠牌音源的強項為何，了解它的優缺點可以幫助我們作出更理想的聲音。於是在各家音源之間可以有不同的排列組合，透過一個音源補強其他音源的缺點，或是疊加在一起使用。這些細節都有助於Midi Mockup更真實、更容易表達作曲家的想法。